Community Music PRAXIS! - für Schulen

Community Music NOW! entwickelt praxisorientierte Musik- und Begegnungsprojekte für Kinder und Jugendliche, die Musik als kreatives, verbindendes und stärkendes Medium erfahrbar machen. Im Mittelpunkt steht die gemeinschaftliche Erfahrung von Kreativität, Teilhabe und Ausdruck. Die Projekte schaffen Räume, in denen junge Menschen unabhängig von Herkunft, Sprache, sozialem Hintergrund oder musikalischer Vorerfahrung aktiv an künstlerischen Prozessen teilnehmen und diese mitgestalten können. Jede Projektumsetzung wird individuell auf die Bedürfnisse der jeweiligen Zielgruppe und den Sozialraum in enger Zusammenarbeit mit den jeweiligen Kooperationspartner*innen entwickelt.

Grundlage aller Projekte bildet der Ansatz der Community Music. Hier wird Musik nicht als exklusives oder leistungsorientiertes Angebot verstanden, sondern als gemeinschaftliche soziale Praxis. Musik wird dabei nicht im klassischen Sinne vermittelt, sondern auf den Ideen, Fähigkeiten, Interessen und kulturellen Hintergründen der Teilnehmenden basierend entwickelt. Die Kinder und Jugendlichen werden als aktiv Gestaltende wahrgenommen und erleben sich selbst als wichtiger Teil eines auf Co-Kreation und gegenseitiger Wertschätzung aufbauenden Prozesses.

Durch gemeinsames Trommeln, Body Percussion, Stimme, Bewegung, Songwriting und Improvisation entstehen niedrigschwellige Zugänge zu kultureller Bildung und musikalischen Gemeinschaftserfahrungen. Die verbindende, emotionale Kraft von Musik wird dabei zum Motor für Begegnung, Kommunikation und Zusammenarbeit. Es entstehen große  Räume für spielerisches Ausprobieren, neue emotionale Ausdrucksmöglichkeiten, positive Gruppenerfahrungen und das Erleben von Selbstwirksamkeit.

Besonders in heterogenen Gruppen zeigt Community Music ihre Stärke: Unterschiedliche sprachliche, kulturelle oder soziale Hintergründe werden nicht als Hindernis verstanden, sondern als Bereicherung für den gemeinsamen Prozess. Die Teilnehmenden erleben, dass ihre individuellen Fähigkeiten und Perspektiven wertvolle Beiträge für die Gruppe sind und neue Aspekte hinzufügen.

Ein zentraler Bestandteil des Projekts ist die Schaffung eines sogenannten „Safe Space“ – eines geschützten, wertschätzenden und fehlerfreundlichen Raums. Hier können Kinder und Jugendliche ohne Angst vor Bewertung kreativ experimentieren, sich ausprobieren und eigene Ausdrucksformen entwickeln. Dies stärkt nicht nur das Selbstvertrauen sondern auch, soziale Kompetenzen und emotionale Ausdrucksfähigkeit. Es entsteht eine vielfältige und lebendige Gemeinschaft.

Community Music NOW! versteht sich darüber hinaus als langfristig wirksames Bildungs- und Teilhabeprojekt. Die Teilnehmenden erleben Musik nicht nur als Freizeitaktivität, sondern als Möglichkeit, Gemeinschaft aktiv mitzugestalten, Verantwortung zu übernehmen und eigene Ideen sichtbar zu machen.

Das Projekt kann flexibel in unterschiedlichen Kontexten umgesetzt werden – etwa an Schulen, in Jugendzentren, Stadtteilprojekten, kulturellen Einrichtungen oder sozialen Arbeitsfeldern – und wird jeweils an die Bedürfnisse, Altersgruppen und Rahmenbedingungen der jeweiligen Einrichtung angepasst.

Ausgangslage und gesellschaftliche Relevanz

Viele Kinder und Jugendliche wachsen heute unter Bedingungen auf, die von sozialer Ungleichheit und eingeschränkten sozialen- sowie kulturellen Teilhabemöglichkeiten geprägt sind. Besonders in heterogenen oder sozial benachteiligten Kontexten fehlen häufig Räume, in denen junge Menschen sich kreativ ausdrücken und Gemeinschaft erleben können.
Musik besitzt hierbei ein besonderes Potential: Sie ermöglicht Begegnung, schafft emotionale Zugänge und eröffnet Kommunikationsformen jenseits sprachlicher und kultureller Barrieren.

Pädagogischer Ansatz

„Community Music ist die Schaffung von Kunst als Menschenrecht - durch professionelle und nicht-professionelle Künstler*innen, die als Gleichberechtigte zusammenarbeiten, mit Zielen und Qualitätsmaßstäben, die sie gemeinsam festlegen, und mit Prozessen, Ergebnissen und Wirkungen, die im Voraus nicht vorhersehbar sind.“

Das Projekt orientiert sich an den zentralen Prinzipien der Community Music:
• Arbeiten auf Augenhöhe
• Learning by Doing
• Partizipation und Mitbestimmung
• Ressourcenorientierung
• Safe Space und Fehlerfreundlichkeit
• kulturelle Vielfalt als Stärke

Die Projektleitung versteht sich dabei als Facilitation: Prozesse werden ermöglicht, begleitet und gemeinsam gestaltet.

Inhalte und Methoden

Die musikalischen Aktivitäten werden spielerisch, praxisnah und gemeinschaftsorientiert vermittelt.

●      Musikalische Warm-ups bieten niedrigschwellige Einstiege für Gruppenaktivitäten, sorgen für die Aktivierung von Körper, Stimme und Aufmerksamkeit und schaffen einen geschützten, offenen Raum

●      Body Percussion  verwendet den eigenen Körper als Rhythmusinstrument und stärkt dabei die Koordination, die Präsenz und das Gruppengefühl. Body Percussion ist ideal für Schulklassen, Jugend- und Erwachsenengruppen, sowie für Situationen ohne Instrumente

●      Trommeln & Percussion: Rhythmus ist die verbindende Sprache in der Musik. Gemeinsames Trommeln ermöglicht auf einfache Art ein gemeinsames Flow-Erleben. Auf rhythmischer Ebene fällt es vielen Menschen deutlich leichter, kreativ zu werden, zu improvisieren, Gruppenarrangements umzusetzen und Call & Response-Spielen zu folgen.

●      Arbeit mit der Stimme: der positive Kontakt mit der eigenen Stimme stärkt das Selbstbewusstsein und das individuelle Ausdrucksvermögen. Im Gruppenkontext und dem dafür essentiellen Safe Space sinkt die Hemmschwelle und die Stimme kann freier ausprobiert und erforscht werden.

●      Text & Songwriting: Hier geht es um Kreative Textarbeit aus dem Gruppenprozess heraus und die Entwicklung eigener Songs, Chants, Klangcollagen und Improvisationen (Jams) Persönliche und gemeinschaftliche Themen können erarbeitet und ausgedrückt werden.

●      Bewegung & Musik: Wir verwenden Musik als Impuls für Bewegung, Raumwahrnehmung und Interaktion. In den  Gruppenübungen wechseln wir zwischen Struktur und freier Gestaltung.

●      Weitere Aspekte:

o      Facilitation: ermöglichen statt anleiten

o      Umgang mit Heterogenität und herausfordernden Gruppensituationen

o      Reflexion von Rolle, Haltung und Verantwortung

Community Music NOW! Kann flexibel umgesetzt werden – beispielsweise als Projektwoche an Schulen, Ferienangebote, Stadtteilprojekte oder Workshop.

Projektleitung

Das Projekt wird u.a. durchgeführt von unseren Develoopment-Facilitatoren David und Eike.

Förderung

Stiftungen und weitere Förderpartner sind bei uns herzlich willkommen. Wir sind überzeugt, dass Projekte dieser Art von großer gesellschaftlicher Bedeutung sind und einen nachhaltigen Mehrwert schaffen.

Musik besitzt eine einzigartige Kraft – das erleben wir nicht nur in unseren Teambuilding- und Event-Workshops, sondern insbesondere auch in der Arbeit unserer Akademie. Sie verbindet Menschen, stärkt Gemeinschaften und eröffnet neue Perspektiven.